历代汉服繁荣与辉煌（中）隋唐五代至宋

唐朝

唐朝文化博大精深、辉煌灿烂，在中国史上，更是政治、经济、文化艺术空前繁荣的鼎盛朝代，达到了中国古代文化的最高峰。诗歌、音乐、舞蹈、绘画、雕塑、书法和工艺美术等，呈现出全面性登峰造极的气象。气魄宏伟、格调昂扬；雍容华贵、温雅有礼的风貌尽展无遗。

唐朝女子肩披帛巾轻柔、裙摆曳地而行、足蹬凤头丝履，体态轻盈有若天仙般的高雅飘逸。脸部妆容，八字眉、蛾翅眉、阔眉；酒晕妆、两颊斜红或点以淡淡的月牙儿妆；眉间装点花钿等等，美不胜收。

这些唐代妇女形象，在许多书画中都看得见。

周昉《簪花仕女图》局部。

周昉《簪花仕女图》中，唐朝贵妇穿着诃子、大袖衫、拖曳长裙，头发插上摇曳生姿的金步摇及簪花，雍容华贵，举止悠闲；《调琴啜茗图》、张萱《捣练图》（传宋徽宗摹）中的唐朝女子，头上梳起高髻、椎髻或头戴大花冠，着襦裙、肩披帛巾……分别反映唐朝女子日常生活情景与生活情境。

其实古画中穿着诃子、大袖衫、拖曳长裙，多半只流行于宫廷、王公贵族间，并非主流服饰。唐代的女子服饰，大体来看，多半是上下两截式——“襦裙”。襦裙款式早在春秋战国时期就已经出现，至隋代及初唐时期稍有差异。隋唐时期妇女上身穿的襦为小袖式样、下裙则是高系于腋下的“齐胸襦裙”款式；另外，有时也在襦衣外又穿“半臂”的短袖上衣。配以轻薄纱罗制成、印画图纹的披帛，分别披搭在肩上或盘绕于两臂之间，随着手臂摆动而随风飘舞，非常美丽。

宋徽宗摹 唐 张萱《捣练图》，图中女子身着典型唐朝齐胸襦裙。

“红衫窄裹小缬臂，绿袂帖乱细缠腰”，这即是盛唐时期佳丽的典型服装。《捣练图》中，此款搭披帛的女性形象，随处可见；袍、裤一般为男服，带有鲜明的胡风，唐代女子有时候会穿男装、戎衣，别有一番风韵。

相较之下，唐朝男士们的衣着就简单多了。典型的穿着是一件圆领袍衫，头戴襆头。圆领衫，又称为“阑衫”，这种衣服在唐朝很久以前就已出现，只是尚未流行。圆领袍衫虽然在唐朝盛行，但是实际上，在吴越地区以及普通百姓之间，仍以大襟右衽交领汉服为主。

唐人《明皇调马图》卷。

隋唐服饰，从魏晋南北朝以来与各民族的长期文化融合，结合了许多民族的特色，至唐代，又有回纥、吐蕃、南绍等使者带来各地的文化。配饰精美，服饰样式繁多；加以质料考究、染织技术精湛，色彩饱满鲜明，配色华美，五色彰施。大唐服饰，呈现出雍容大方、华丽典雅的气质。

五代时期

五代服饰，基本继承晚唐遗制。《韩熙载夜宴图》（传南唐顾闳中绘）可以看到当时五代时期，文人穿着为交领便服、戴巾子及阑衫；歌伎穿高腰襦裙以及侍女着团花长衫、腰袱、执扇。

五代男子以袍衫、襆头为主。女子裙已经不像隋唐初时，此时裙的穿法称为“高腰襦裙”，以直领、对襟为多见。五代十国南唐 顾闳中《韩熙载夜宴图》局部——清吹。

宋朝

宋朝衣冠服饰虽沿袭唐代传统服制，但又独树一帜。当时社会崇尚理学，提倡“存天理，去人欲”；影响所及，在建筑方面，出现了以白墙黑瓦为主的建筑风格，槛枋梁栋皆不施色，保留木料本色；反映在衣冠服饰上，服饰以自然朴雅为主调。

精巧雅致、朴素稳重的“褙子”应运而生。褙子是一种外衣，直领、对襟、长度过膝是其特色。衣袖有宽窄二式，并在左右腋下开衩（也称开契），衩的长度多在两尺以上，在当时是无论贵贱都流行穿着的服饰。

宋朝贵族妇女的礼服是仿周制的大袖衫，是祭祀等重要场合必须穿的礼服，通常配以长裙、霞帔和玉坠子。而一般妇女的服饰，上衣有襦、衫、袄、大袖、半臂、褙子等等，款式多样，冬天穿袄，夏天穿衫。下身仍是穿裙。女裙基本继承晚唐五代遗风，裙子的宽度多在六幅以上。有众多的名目：“石榴裙”、“双蝶裙”、“绣罗裙”、“百叠裙”等等。富贵人家女子还喜欢用郁金香草浸染裙子，穿在身上阵阵飘香，称之为“郁金裙”。腰间用绸带系扎，并有绶环垂下。

《宋宁宗后半身像》（恭圣皇后）。宋朝翟衣。宋朝贵族妇女礼服，仿自周制大袖衫。是一种祭祀等重要场合必须穿的礼服。

襦裙仍作为妇女的便服，因其式样紧小，便于做事，因而深受妇女的喜爱。衣饰纹样多为自然生动的折枝花以及花鸟纹，其色彩淡雅柔和。

沿袭了大襟交领右衽和圆领这两种传统样式，头戴襆头。宋朝男子不分尊卑，上至帝王，下至百官，除祭祀典礼、隆重朝会着服冠冕之外，在各种场合都戴襆头，但形制有所变化，从帛巾演变成了一种帽子，成为百官的规定服饰；穿着仍以圆领袍衫为主，并用不同颜色的袍衫来区分官员等级。

宋朝服饰，图中为苏轼像。

另外，男子服饰还有：直裰、襦、裳、鹤氅、袍、衫。一般文人儒生又恢复古代的幅巾，以裹巾为雅，有一种“东坡巾”在当时颇为风行。

宋服色、服饰虽然多沿袭自多姿多采的唐代，但由于宋代文化整体艺术风格，尚简约质朴，服饰韵味淡雅清秀而别具风格。典雅的色调集中体现了宋人的精神文化特质，如所谓“一朝文化，一朝服饰”，唐、宋两朝反映出殊异的文化韵味，正是体现出不同时期人类，所被赋予的智慧。