《与艺术沾边·560》孤独漫步者的遐思

静笃君按：我并不知道，她是否是因为被睡袍蒙住了双眼，才看不到自己选择的死亡。（勒内·马格里特语）

二十世纪二十年代，超现实主义运动在充满危机的旧大陆萌芽。超现实主义者将现实的理性逻辑加以极端异化，向人类“心灵的深渊”中去寻求灵感，探索潜意识的深度，用画笔完成了弗洛伊德所谓“梦之解析”。超现实主义者在描绘太虚幻境之时，使用的却是极其精确细致的笔法，画中之物皆如从现实中撕裂出来的变形，被置于与其本质完全无关的情景，由此造成一种可触可感的高品质荒诞的超现实效果。这方面最典型的代表除了西班牙超现实主义大师 之外，还有比利时画家勒内·马格里特（René Magritte，1898-1967）。

▲ 油画《爱人》（1928）

比利时超现实主义艺术家马格里特 作

现藏于纽约现代艺术博物馆

和达利一样，勒内·马格里特也是一位“潜心于研究人类潜意识”的画家，他不仅用画笔表达着自己对梦境的诠释，同时也用画笔与那挥之不去的童年阴影在嬉戏中斗争。观者在马格里特的画作中经常可见用灰白布覆盖乃至包裹的头颅——比如作于1927-1928年的作品系列《爱人》，艺术史家推测，这种主题形象可以追溯到画家所经历的不幸童年。

▲ 油画《爱人》（1928）

比利时超现实主义艺术家马格里特 作

现藏于堪培拉国家美术馆

在勒内·马格里特14岁时，他的母亲因罹患忧郁症而离家出走并跳河自杀，小勒内曾亲眼看着人们把母亲的尸体从河里打捞上来，而她的头颅则被她出走那天晚上身穿的睡袍包裹着，从此，这一幕永久镌刻在画家的记忆中，难以磨灭。

▲ 油画《一位孤独漫步者的遐思》（1926）

比利时超现实主义艺术家马格里特 作

私人收藏

早在1926年，马格里特就在画作《一位孤独漫步者的遐思》中描绘了一个男人背对着观者，沿河漫步。在他身后，画面前景中，飘浮着一具赤裸无发的人体，紧闭双眸，瘦骨嶙峋。漫步者面对的远方天空乌云密布，而惨白的尸身仿佛横亘在另一时空，整个画面散发出令人压抑的神秘气氛。艺术史家认为，画中这位头戴礼帽背对大家的漫步者多半就是画家本人，每当他在河边漫步，就会忆起母亲去世的一幕。他拒绝扭转面对那赤裸而僵硬的尸身，仿佛是在避免面对那一幕之痛苦，然而又完全无法把自己从那可怕的记忆中解救出来。

因此，马格里特非常不喜欢人们讨论他的过去，而他的画作却谜一样吸引着人们去加以阐释，而且人们倾向于将马格里特的作品和弗洛伊德理论联系到一起，那时也毕竟正是弗洛伊德心理分析大行其道之时，虽然画家本人强烈拒绝解释他自己的作品，但他的作品本身就堪称是一种“梦之解析”。比如下面这幅大约创作于1927年的《梦魇》：

▲ 油画《梦魇》（1927）

比利时超现实主义艺术家马格里特 作

现藏于比耶拉市民博物馆