高端收藏推荐——鸳鸯莲池纹釉里红大盘

釉里红的起源一般认为最早在元中期景德镇瓷器的画上使用。其实，釉下彩在唐代长沙窑就已经出现（只能称釉下彩），当时彩料按所需图案纹样绘在瓷器胎坯的表面，再罩以一层无色透明釉，然后入窑在1280℃以上的高温还原焰气氛中一次烧成。温度过烧铜红料“烧飞”变白，欠烧则发暗黑，鲜艳的釉里红对窑温的控制要求很高，难度较大。到了元代，景德镇使用铜元素作为呈色剂，才开发出带有红色的釉下彩瓷。

釉里红是以铜红釉在胎上绘画，施透明釉后，在高温下一次烧成的釉下彩瓷。它在工艺流程上和青花瓷几乎完全相同，区别仅在于釉里红用铜作呈色剂，青花用钴作呈色剂。从装饰方法和绘画纹样看，釉里红和青花也几乎完全相同，可以说两者是共生的。

元代中后期，在青花瓷渐渐成熟的同时，釉里红工艺也有了进步，已能烧出纯正的红色。由于釉里红对烧制温度和窑中气氛要求严格，大多数元代釉里红偏黑灰，红艳欲滴者很少，这样就限制了釉里红的发展。其时装饰手段单一，大多用刻划涂抹的手法，产量也非常稀少。

元代中后期，在青花瓷逐渐老练的一起，釉里红瓷技能也有了前进，已能烧出纯粹的赤色。由于釉里红瓷对烧制温度和窑中氛围请求严厉，大多数元代釉里红瓷偏黑灰，红艳欲滴者很少，并且元代釉里红瓷器装修办法也是线绘装修法较少，相对易见的是釉里红拔白和釉里红涂绘。这么就约束了釉里红的开展。当时装修办法单一，大多用刻划涂改的办法，产值也十分稀疏。釉里红的真实老练是在明初年间，铜红料的运用及釉里红器的烧制技能都现已老练，从质料萃取、制造成型、绘画装修到烧制技能都有了打破，釉里红线绘装修多了起来。釉里红技能的前进是由官窑来完结的。

釉里红瓷器是在元代烧制成功的新品种，为白釉红花，是采用还原焰烧制的一种釉下彩瓷，与青花瓷作法法一样，只是所用釉料不同，因而呈现的颜色不同。釉里红是以铜的氧化物为彩绘原料，所绘纹饰经高温烧制呈红色。由于烧制难度较大，产量较青花瓷少，存世数量更少，而且由于红色釉在烧成中的稳定性较差，不同釉里红瓷器上的颜色差别也很大，有深有浅，有的甚至由于火候不适而呈灰黑色、浅灰色或淡红色，色泽鲜红者甚少，因此十分珍贵。

釉里红是元代汉族传统瓷器烧造中最具有代表性的一个品种。元釉里红是陶瓷装饰历史上重要发明之一。元代八方龙纹釉里红拔白梅瓶它为釉下铜红彩绘、拔白、打板、接胎而成，烧成难度大，氛围特殊性强，应该说元釉里红瓷器是陶瓷史上的一次伟大创新。流传至今的元代釉里红瓷器也很少，可见它的历史性、艺术性、珍贵性，堪称汉民族陶瓷艺术的瑰宝。

本文图中此件精品釉里红鸳鸯莲池纹大盘是来自江苏的资深藏家所提供的实物照片。此盘折沿菱口，深腹，浅圈足，整个造型宛如一朵盛开的莲花，虽有元代瓷器造型硕大雄伟的遗风，但已于浑厚中露出秀美飘逸的气息。纹身样已釉里红绘成，主题纹饰为鸳鸯纹。釉质肥腴，白中微闪青灰，釉里红呈色红中偏灰。此件包浆浑厚自然，且保存完好，经专家组联合鉴定，认为此件藏品为元末明初的典型作品，有极高的收藏价值！

釉里红在中国的制瓷史上可谓是既艰辛又灿烂，这种以铜为着色剂的色釉在烧造中十分困难。除了窑温的掌控，还原气氛十分重要，由于技术和科技的局限，早期釉里红瓷器多数都难以达到理想的要求，釉色多是发灰，甚至发黑，从传世和出土的实物来看，这种现象依然存在，但正因为如此，为今天的断代提供了依据。